De formation littéraire, communication et cinématographique, Emmanuelle Dandrel travaille depuis plus de 20 ans dans le milieu théâtral. Attachée de presse à ses débuts, elle devient ensuite directrice de communication et de programmation de l'Espace la Comédia, administratrice adjointe du Casino de Paris, chargée de mission au service culturel de Sevran, attachée de production et de diffusion au sein de la Strada & Cies.

 Depuis plus de 20 ans, elle accompagne des compagnies théâtrales dans les différentes étapes de leur développement, que ce soit : la réfléxion stratégique avec les porteurs de projets, la consolidation de l'inscription d'une compagnie sur son territoire ou au niveau national,  la mise en place de la production et la diffusion de leur spectacle en France et à l'Etranger. Pour Emmanuelle, défendre la création artistique c'est aussi défendre des metteurs en scène. Créer des liens de confiance et de partage est  essentiel avec les artistes comme avec les professionnels-programmateurs.

 Elle  a choisi d'accompagner et/ou accompagne toujours différentes compagnies et metteurs en scène tels que Alain Batis, Brigitte Jaques, Eric Cénat, Jacques Dupont, Jérémie Sonntag, Florian Goetz, Philippe Lanton, Claude Bonin, Milena Vlach, Grégoire Callies, Jacques Hadjaje, Gatienne Engélibert, Julia Vidit, Bernard St Omer, René Loyon, Dominique Lurcel, Etienne Luneau, Jean Charles Mouveaux, Marjorie Nakache, Collectif Krumple,  Tony Melvil,  Marjorie Nakache, Catherine Anne, Violaine Fournier, Emanuel Bemer, Cie Hercub,Claire Diterzi, Aurélie Leroux, Vincent Farasse, Le Collectif La Boutique, Paméla Ravassard, Tigrane Mékhitarian, Bruno Abraham-Kremer,..

Contact : 

emma.dandrel@gmail.com / 06 62 16 98 27

Après ses représentations à la Scène Nationale de la Roche sur Yon, à la Ferme de Bel Ebat de Guyancourt, à Taverny,  Fontainebleau, Villeneuve St Georges, Théâtre de l'Epée de bois, Issoudun, Saumur, Thonon Les bains, Meudon, Rueil Malmaison, Aulnay Sous-Bois, Neufchateau, SN d'Alençon, Saint Quentin, Les Ulis, Boulopgne Billancourt, Saint-Cloud,Talange, Charenton, Le Vesinet, Strasbourg, Rethel, Goussainville, Vendôme, Orleans, Epée de Bois, CDN de Rouen, Choisy le Roi, Noisy le sec, Saint Maur, Auxerre, Le Perreux sur Marne, Rungis, Mitry Mory, Poitiers, Roanne, Epernay, Vitry le François, 

La Mandarine Blanche est ravie de vous convier  aux prochaines representations de

L'Ecole des maris

de Molière

Mise en scène  d’Alain Batis

  Avec Emma Barcaroli, Anthony Davy, Théo Kerfridin, Julie Piednoir, Marc Segala, Boris Sirdey, Blanche Sottou

 Mettre en scène Molière aujourd’hui en appelle à faire des liens avec une langue transmise et lointaine, presque oubliée ou étrangère pour certain.e.s,  je parle aussi de comment elle se meut dans la bouche et de ce qu’elle procure à l’oreille. 

 Avec L’Ecole des maris, il s’agit d’aborder des sujets de société au XVIIème siècle mais des sujets, qui au final, sont récurrents et qui traversent le temps. Cette œuvre en alexandrins aux allures de farce jubilatoire touche à des questions sociales et politiques. Profondément humaine, elle recèle une dimension existentielle et poétique.  Le personnage de Sganarelle donne à voir multiples facettes de nos humanités et de nos paroxysmes. 

Avec L’Ecole des maris, il en va du désir de raconter avec poésie la complexité des rapports amoureux mais aussi de mettre en résonance cette pièce de 1661 avec aujourd’hui témoignant du chemin qu’il nous reste à accomplir quant à la question d’équité entre la femme et l’homme. Alain Batis

 Teaser : -https://vimeo.com/485512094/2285c36ceb

 Le Vendredi 20 décembre à 14H15 et 20H30 à L'Espace Philippe Auguste de Vernon

  Coproductions : : Le grand R – Scène nationale de La Roche-sur-Yon, Théâtre Jacques Prévert d’Aulnay-sous-Bois, Théâtre de Saint-Maur, La Ferme de Bel Ebat – Théâtre de Guyancourt, Théâtre Madeleine Renaud de Taverny, Sud Est – Théâtre de Villeneuve-Saint-Georges

Partenaires : Maison des Arts du Léman de Thonon-Les-Bains, L’Espace Molière de Talange, La Madeleine – Scène conventionnée de Troyes, La Scène de Châtenois/Le Trait d’Union de Neufchâteau, Théâtre de Saumur, Théâtre des 2 Rives de Charenton, Théâtre du Vésinet– Alain Jonemann, Le TAPS- Théâtre actuel et public de Strasbourg, Théâtre Louis Jouvet de Rethel-Ardennes – Scène conventionnée d’intérêt national art et création, l’Athénée – Le Petit Théâtre de Rueil, Les 3 Pierrots de Saint-Cloud, Carré Bellefeuille de Boulogne-Billancourt

 En coréalisation avec le Théâtre de l’Epée de Bois – Cartoucherie Paris

 Avec le soutien de, de l’Athénée – Le Petit Théâtre de Rueil, des Tréteaux de France – Centre Dramatique National

Avec le soutien de la Région Grand Est, de l’ADAMI et de la SPEDIDAM

Avec la participation artistique du Studio d’Asnières – ESCA

Avec le soutien du Fonds d’Insertion pour Jeunes Comédiens de l’ESAD – PSPBB

Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre du dispositif « Tournée de coopération ».

 La Mandarine Blanche est conventionnée par la DRAC Grand Est – Ministère de la Culture

Après ses représentations au Théâtre d’Auxerre-scène conventionnée d’intérêt national, au théâtre de la Tête Noire de Saran, au Théâtre Mansart de Dijon,

 La Compagnie Vivre dans le feu vous convie aux prochaines représentations de son spectacle

 Où? Les trois vies d’Elisa+beth

Une histoire des années 2015 à 2020

 Ecriture et mise en scène de Louise Lévêque

Avec Danielle Chinsky, Maruska Le Moing, Louison Alix

 Teaser : https://vimeo.com/906334431?share=copy#t=0

 Le Mercredi 15 Janvier 25 à 15h au 100 ECS(100 rue de Charenton 75012 Paris)

 Le mercredi 4 février à 20h au théâtre de Beaune

Le samedi 8 février à 20 H  au Festival Conte et Cie- territoire de Belfort

Le mardi 11 Mars à 20H30 au Carré-Scène nationale de Château-Gontier

 Où ? Une histoire des années 15 à 20 est un spectacle dont le texte est uniquement composé de phrases interrogatives piochées dans le quotidien de trois femmes.

Questions collectées par
Elisabeth – 75 ans / 80 ans / Louise – 30 ans / 35 ans  / Elisa – 15ans / 20 ans​

Trois femmes, trois générations, une longue liste de questions.
Elles seront le visage d’une société française entre 2015 et 2020.
Une société bouleversée par les attentats de 2015 et la pandémie de 2020. 
Il sera question d’installation de la fibre, de deuils, de naissance, de coup de foudre et de chagrin d’amour. Les grandes et les toutes petites choses de la vie.

« Tu as rêvé de Leonardo DiCaprio ? Est-ce que tu manges avec nous ce soir ? Est-ce que tu m’aimes ? C’est qui Wolinski ? … » Entre 2015 et 2020, elles ont tenu le journal des questions qui leur ont été posées : celles de proches, de collègues, d’inconnus, celles issues de la littérature, des médias, de la publicité… Personnelles ? Universelles ? Chacun pourra y reconnaître des fragments de son vécu… Dans un geste d’une grande poésie, Louise Lévêque active dans nos esprits ce jeu d’aller-retour comme une invitation à éprouver ce qui nous relie aux autres et au monde. Portée par trois comédiennes, en musique et même en chanson, cette partition de questions nous accroche et s’égrène sur le cadran d’une scénographie mobile et colorée… Une saga féminine pleine d’ironie et de joie !

Elisabeth, Louise, Elisa. Trois femmes, trois âges… Et un monde de questions. Au croisement de la poésie et du documentaire, Où ? nous invite à réenchanter notre quotidien.

 Production Vivre dans le feu

Coproduction

Centre culturel Fougères agglomération, Le Carré, Scène Nationale – Centre d’art contemporain d’intérêt national pays de Château Gontier, Le Théâtre d’Auxerre – Scène conventionnée d’intérêt national.

Résidence au théâtre Mansart, service culturel du CROUS de Bourgogne Franche-Comté.

Avec le soutien de la DRAC Bourgogne Franche-Comté au titre de l’aide au projet et d’une résidence de création et de la Région Bourgogne Franche-Comté au

titre de l’aide à la production.

La compagnie Vivre dans le feu est soutenue pour son fonctionnement par le département du Territoire de Belfort et le département du Doubs.

Après Courgette, 7 nominations aux Molières 24, 

   La Compagnie Paradoxe(s) a le plaisir de vous convier à la création du spectacle 

  ZOOM 

  Texte : Gilles Granouillet 

 Mise en scène : Paméla Ravassard 

 Interprétation : Paméla Ravassard 

 Violoncelliste : Nathan Minière 

  Collaboration artistique : Garlan Le Martelot 

  Collaboration artistique et création lumière : Cyril Manetta 

 Création sonore et arrangements : Frédéric Minière 

 Tout Public à partir de 13 ans-(4 ieme  au lycée en scolaire / dossier pédagogique sur demande) 

 Durée 1H20 

  Saison 24/25 

  mardi 15 octobre à 20H au Théâtre de Beaune (21)  

  jeudi 17 octobre à 20H30 au Grand Logis de Bruz (35)  

  vendredi 15 novembre à 14H30 et 20H30 à Provins (77)  

  jeudi 21 novembre à 14h et 20H30 au Théâtre d' Auxerre-scène conventionnée(89)   

 vendredi 6 décembre à 14H et 20H au Tivoli de Montargis  (45)  

  mardi 10 Décembre à 14h et 20H30 au Théâtre de Chartres-scène conventionnée (28)  

  vendredi 13 décembre à 20H30 au Théâtre de Sens (89)   

  jeudi 19 et vendredi 20 décembre à 20H au Théâtre Le Verso de St Etienne  (42)  

 mardi 4 février à 20 h au Théâtre de  Cluny (71)  

   Jeudi 13 février à 14H et vendredi 14 février à 20H30 aux théâtres de Maisons-Alfort (94)   

 jeudi 13 mars  à 20H au Reservoir de Saint Marcel (71)  

 Samedi 15 mars :à 20h30 à la salle des Fêtes de Digoin (71)  

  Jeudi 20 mars à 20 h au Théâtre du Rempart à Semur-En Auxois (21)  

Vendredi 28 Mars : Joigny (89)  

 vendredi 11 avril  à l'Abbaye de Corbigny x2 (58)  

 vendredi 18 avril  à 20 H à  L'Espace Mendes France de Quétigny (21)  

 C’est l’histoire de l’amour incommensurable d’une mère pour son fils. C’est l’histoire d’une mère qui est prête à tout pour offrir la meilleure vie à son fils. C’est l’histoire d’une réussite... Fin septembre, réunion de parents d'élèves : elle est là, « la mère du Burt ». Celle qu'on n'a pas vue depuis des années, celle qu'on aurait sans doute préféré ne pas revoir. Elle n’a plus aucune raison d’être là, pourtant elle s'est invitée. Alors, comme le prof principal est en retard, elle se lève et parle. En combat contre les mots, elle se raconte, raconte son fils, cet "enfant difficile". Elle repart du début, du tout début, de la salle de cinéma où Burt fut conçu. Tout commence là, quand une mère seule invente pour son fils le destin qu'elle n'a pas eu. Quand elle rêve pour lui d'Hollywood et le traîne sur les routes de France pour qu'il rencontre la gloire... Quand elle décide qu’il ne restera pas dans « une boîte », comme elle, et comme sa propre mère. Elle nous fait rire, la mère du Burt ! Elle est là, pour demander pardon, pour s’expliquer et comprendre. Et au fil de ce parcours clownesque, une vraie émotion se dévoile peu à peu. On comprend alors qui elle est, et pourquoi elle est là…  

  "On zoome sur la vie de cette mère pour mieux appréhender le monde qui nous étouffe et nous entoure. Un monde trop grand pour nous, où il est parfois difficile de se débattre. Elle est là, gauche, avec son accent et quand nous avons enfin accès à qui elle est vraiment, les masques tombent, la voix se fait plus claire, plus profonde et précise. Et on a alors accès à son intérieur. 

 Elle nous emporte avec elle. Elle nous fait rire, elle nous émeut. Elle fait tomber le masque et se bat contre les injustices. Elle est seule, certes, comme isolée sur une île dont elle s’est déracinée. Néanmoins, elle parle au public et, comme s’il assistait à la même réunion qu’elle, le public la place ainsi encore davantage face à sa solitude. 

 Ce qui m’interpelle aussi c’est le principe de résilience. Cette résilience, ne la trouve-t-elle pas d’ailleurs là où elle ne pensait pas ? La musique sauve son fils de sa propre vie pour que naisse l’espoir d’un monde meilleur " Paméla Ravassard 

 Production Compagnie Paradoxe(s) 

 Coproduction : Scène Conventionnée de Chartres, Le Théâtre – Scène Conventionnée d’Auxerre, Théâtre de Saint-Maur-Des-Fossés. Soutiens : Région Bourgogne-Franche-Comté, Département du Doubs, Conseil Général du Val De Marne, le Réseau Affluence, l’ADAMI. Partenaires : Théâtre de Beaune, les Théâtres de Maisons-Alfort, Les Chantiers du Théâtre de Villeneuve-Sur-Yonne, le Grand Logis de Bruz. 

 Paradoxe(s) est une compagnie dramatique conventionnée par la Région Bourgogne Franche-Comté et subventionnée sur projet par le Ministère de la Culture (DRAC Bourgogne Franche-Comté) et le Département du Doubs.   

Après ses succès aux festivals d'Avignon 2022 et 2023, ses représentations à Beaune, Maisons Alfort, Landivisiau, Morteau, Bruz, Bry sur Marne, Auxerre, Montargis, Chartres, Talent, Vergèze, Coye la Foret, Corbigny, Saint Malo, Mornant, Belleville en Beaujolais, Castelnau le Lez, Fréjus, Fos sur Mer,  Montaigu, Carquefou, Conflans Ste Honorine, L'Ile de Ré, Belfort, Conthey; Charenton, Chaville, Roanne, Charbonnieres les bains, Saint Maur, Meudon, Biscarosse, Lisieux, Val Briard, Levallois, Celle Saint Cloud, Pontarlier, Nevers, Strasbourg, Rueil Malamison, Blagnac,  Provins, Ermont, Rambouillet, Viry Chatillon, Issoudun, Franconville, Garges, festival de Sarlat, Festival de la Mayenne

Paradoxe(s)  

a le plaisir de vous convier aux prochaines représentations du spectacle 

Courgette 

 1 MOLIERE 2024  7 Nominations Molières 2024 

 D'après le roman "Autobiographie d'une Courgette" de Gilles Paris 

Adaptation Paméla Ravassard et Garlan Le Martelot 

Mise en scène :   Pamela Ravassard 

Avec : Vanessa Caillhol ou Léopoldine Serre, Florian Choquart ou Antoine Schoumsky, Garlan Le Martelot, Lola Roskis Gingembre, Vincent Viotti  

  Durée : 1h25/  Tout public à partir de 9 ans 

 https://vimeo.com/703759253/ff61f6d468     

 « Les adultes, faudrait les secouer pour faire tomber l’enfant qui est en eux. » 

 À la suite d’un accident familial, Icare, alias Courgette, se retrouve dans un « foyer pour enfants écorchés » où il rencontre Simon, Ahmed, et la mystérieuse Camille. Là où le jeu et la poésie deviennent une nécessité, ils vont apprendre à se construire, à « s’élever » et à « recoudre » leur cœur… Et puis il y a Raymond, le gendarme, qui va peu à peu endosser le rôle de père de substitution, et qui, grâce à Courgette, va aussi reprendre goût à la vie… Rencontrer autrui devient la possibilité d’un espoir, hors de tout déterminisme, en faisant preuve de résilience. 

 Après Ma vie de Courgette (deux césars en 2017), Pamela Ravassard et Garlan Le Martelot adaptent pour le théâtre le roman de Gilles Paris, Autobiographie d’une Courgette, en nous racontant une histoire pleine de lumière et de musique… 

Extraits de Presse : 

 "Scotché ! Mise en scène renversante !" Le Parisien 

 "On rit, on pleure. Ca fait un bien fou." La Marseillaise 

 "Interprétation virtuose." L'Oeil d'Olivier 

 "Une Pépite !" Vaucluse Matin 

 Calendrier  saison 24/25  

 Mardi 24 Septembre à 20 H 30 au Centre Culturel Sydney Bechet de Garches(92)

 Samedi 28 Septembre à 20h30 au Théâtre de Sens(89)

 Vendredi 4 Octobre à 14 h et 20 h au Théâtre le Reflet de Vevey(Suisse) 

 Mardi 8 Octobre à 20 H au Mail à Soissons (02)

 Vendredi 11 Octobre à 20H30 à  l Université de St Etienne(69)

 Samedi 12 Octobre à 20 H 30 à la Maison des Arts et de la Culture de Colombier Saugneu (69)

Mardi 15 Octobre à 20H30 à l' Echiquier de Pouzauges (85) 

 Vendredi 18 Octobre à 20H30 à la Comète d'Hésingue (68)

 Du 2 au 9 Novembre : San Francisco

 Vendredi 15 novembre et samedi 16 nov à Coppet (Suisse)

  Le 15 Novembre à 10H et 13H30 et  le 16 nov à 16 h et 20H

Vendredi 22 Nov à 14h30 et 20 H au Théâtre Roger Barat d' Herblay (95) 

 Dimanche 24 Novembre à 16 H au Théâtre Les 3 Pierrots à St Cloud (78) 

 Mardi 26 nov à  20H30 à Montigny le Bretonneux (78) 

 Vendredi 29 Novembre à 14h15 et 20H30  à la Salle Jean renoir de Bois Colombes  (92)

 Samedi 30 Novembre à 20H30 à L'Espace des Arts de Pavillons sous-bois(93) 

 Du Lundi 2 décembre au Jeudi 5 décembre à la SN de Bourges(18)

Le 3 dec à 14 H 30 et 20H ; le 4 dec à 10h et 20h; le 5 dec à 10 h

Dimanche 8 Décembre à 16H à Lambersart (59)

 Mardi 10 décembre à 14H15 et 20H30 Caudry (59) 

Jeudi 12 décembre à 14H15 à Cambrai(59)

 Vendredi 13 Décembre à 20h30 au Théâtre du Donjon à Pithiviers (45)

 Vendredi 20 Décembre à 20H30 aux Foréziales à Montrond les Bains (42)

 Vendredi 10 Janvier à 20H30 au Centre culturel d’Uccle(Belgique) 

 Mardi 14 Janvier à 20H à L'Espace Saint Grégoire de Munster (68)

 Vendredi 17 Janvier à 20H au Point d’eau d’Ostwald(67)

 Jeudi 23 Janvier à 19H à L'Espace Culturel de Treulon de Bruges (33)

 Vendredi 24 Janvier à 20H45 au Miroir à Gujan Mestras(33)

 Lundi 27 à 14H15 et Mardi 28 Janvier à 14H15 et 19h au Nouveau Relax Chaumont (52) 

Jeudi 30 Janvier à 20H30 à L'Espace Molière de Luxeuil les bains (70)

 Dimanche 2 février à 17h à L'Espace Charles Vanel de Lagny sur Marne (77)

  Mardi 4 février à 20H au Galet à Pessac (33)

 Vendredi 7 février à 14 h et 20H30 au Théâtre Paul Eluard de  Bezons (95) 

 Samedi 8 Février à 21 h à La Terrasse de Gif sur Yvette (91)

 Mardi 12 Février à 20 H à L'Espace Culturel L'Echappé de  Sorbiers  (42)

 Vendredi 14 février à 20H30 au Théâtre en Rond de Sassenage (38) 

 Dimanche 16 et lundi 17 Fev au Théâtre à  Annonay(07)

le 16 à 16h30  et le 17 à 14h30

 Jeudi 20 et Vendredi 21 Février à la SN du Jura Lons-Le-Saunier (39) 

Le 20 à 14H30 et 19H30 et le 21 à 14H30 et 20H30

 Lundi 24 et Mardi 25 février à à Théâtres en Dracénie- Scène Conv de  Draguignan (83) 

le 24 à 10H et14h30 et le 25 fév à 14H30 et 19H30

 Du Jeudi 27 Février au Samedi 1 er Mars -Scène Conv Le Pôle de Le Revest Des Eaux (83) :

Les 27 et 28 à 10h et 14h30 et le 1^er Mars à 19h30

 Dimanche 9 Mars à 16 H à Verrières le buissons (91)

 Samedi 15 Mars à 18H à Combs la Ville  (77)

 Mercredi 19 Mars à 19H30 à L'Espace Philippe Auguste de Vernon (27)

 Vendredi 21 Mars à 20H30 à Montgeron (91)

 Dimanche 23 Mars à 16H, lundi 24 Mars et mardi 25 Mars à 14H30 au Figuier Blanc d’Argenteuil(95) :

 Jeudi 27 mars 14H30 et vendredi 28 Mars à 14H30 et 20H30 à L'Espace Julien Green d'Andrésy (78) 

 Mardi 1 er Avril à 14 h et à 19H30  au Théâtre d’Auxerre-scène conv d'intérêt national(89)

  Tournée à l'automne 25 

Paradoxe(s) est une compagnie dramatique conventionnée par la Région Bourgogne Franche-Comté et subventionnée sur projet par le Ministère de la Culture (DRAC Bourgogne Franche-Comté), la Région Bourgogne Franche-Comté et le Département du Doubs. 

 Production : Compagnie Paradoxe(s) 

 Coproduction : le Théâtre – Scène Conventionnée d’Auxerre, KI m'Aime me suive. Avec le soutien de l’ADAMI, la Spedidam, la DRAC et la Région Bourgogne Franche Comté, le Département du Doubs, le Théâtre Dijon Bourgogne dans le cadre du plan de soutien, le réseau Affluence, le Réseau Scène O Centre. 

 Aide à la résidence de création :  le théâtre Gaston Bernard de Châtillon sur Seine, le théâtre de Beaune, le théâtre de Morteau, les théâtres de Maisons-Alfort. En partenariat avec : le théâtre des Béliers, le théâtre de la Tempête, le théâtre de Landivisiau.